De Jean Touret à Nichetto Studio en passant par Luca Meda, les beaux livres design ne manquent pas. Focus sur les coups de cœur de la rédaction.
Design pluriel
Tant de livres ont été écrits sur l’histoire du design… L’ouvrage d’Élisabeth Couturier fait partie de ses beaux livres de design qui ont un truc en plus. Elle décrypte avec justesse les tendances actuelles (récupération des rebuts, nomadisme, écoconception), jette des ponts avec l’art contemporain ou la mode. Elle parle de notre quotidien en abordant les questions de l’espace public, des objets usuels (bien) dessinés. Et nous replonge dans le passé, en présentant pour chaque décennie objets courants et grandes signatures. Une histoire où Moulinex voisine avec Serge Mouille et Philippe Starck avec Apple.
> Design contemporain, d’Élisabeth Couturier, Flammarion, 224 p., 24,90 €.
Electrosexy
Si Dieter Rams est la figure la plus célèbre du design de produits électroniques ayant marqué les Trente Glorieuses, c’est en réalité un écosystème fourmillant de sèche-cheveux oranges, de machines à moudre le café rouges et de rasoirs au galbe girond qui a accompagné ces fastueuses décennies. Une histoire où la libération de la femme vantée par les publicités cachait (difficilement) un sexisme généralisé. Mais une histoire débordant de produits signés Braun, Seb ou Moulinex, dont le style ringardise incontestablement l’électroménager du XXIe siècle.
> Soft Electronics, de Jaro Gielens, en anglais, Gestalten, 256 p., 39,90 €.
Retraite fructueuse
Trop longtemps resté dans l’ombre, il retrouve la lumière. Sculpteur, designer, peintre… Jean Touret (1916-2004) a passé sa vie à l’écart d’une modernité qu’il juge destructrice, à Marolles, près de Blois. Il y rencontre un vannier, un maréchal-ferrant et un menuisier avec qui il fabrique des meubles austères, rigoureux et poétiques. Dans son atelier, il sculptera aussi de nombreuses œuvres parmi lesquelles des totems. Un travail que s’arrachent désormais les collectionneurs et présenté ici dans des textes éclairants et de riches images d’archives.
> Jean Touret, collectif, Les Éditions de l’Amateur, 280 p., 75 €.
Itinéraire d’un enfant doué
and Conversations in Design, de Max Fraser et Francesca Picchi, en anglais, Phaidon. Phaidon
Comment mieux faire connaissance avec un designer qu’à travers ses projets ? Dans sa monographie, Luca Nichetto déroule ses réalisations les plus emblématiques, de la sublime vitrine vénitienne d’Hermès à ses collections pour l’éditeur chinois Zaozuo, ou sa complicité avec son confrère japonais Oki Sato (Nendo). En ressort le parcours d’un créateur talentueux, inspiré, généreux, profondément européen, dont l’histoire est aussi racontée via une série d’interviews qui joignent la réflexion à la beauté du geste…
> Nichetto Studio. Projects, Collaborations and Conversations in Design, de Max Fraser et Francesca Picchi, en anglais, Phaidon, 240 p., 65 €.
Tout sur Meda
À l’heure où les rendus 3D numériques ont remplacé les croquis tracés à la main, retrouver les œuvres colorées de Luca Meda est un vrai bonheur. C’est la plus grande qualité de cette monographie : proposer des dizaines de reproductions de dessins, de paysages italiens jusqu’à des objets fonctionnels poétisés par le coup de crayon du designer italien, dont la carrière démarra à la fin des 70’s. S’il a collaboré avec des marques d’électroménager, c’est en tant que D.A. de Molteni (1968) qu’il s’est fait connaître… Une aventure à (re)découvrir dans l’un de ces beaux livres de design ultradocumenté.
> Luca Meda. Architecture, Design, Drawings, collectif, en anglais, SilvanaEditoriale, 352 p., 34 €.
Haïku coloré
L’histoire de la couleur au Japon s’inscrit dans une immense gamme chromatique, pourtant les designers nippons contemporains optent plus souvent pour une neutralité monochrome. Rossella Mene-gazzo est partie en quête de ceux qui font un pas de côté pour livrer Iro (« couleur » en japonais), ouvrage qui rend hommage au champ des possibles offert par une palette, ainsi qu’à la poésie du champ lexical de ces teintes employées par ceux qui renouent avec la tradition de la couleur dans l’archipel : des rouges profonds à l’orange thé brun, du kaki tanin au « mur non séché » ou à l’oignon de printemps clair…
> Iro, de Rossella Menegazzo, Phaidon, 288 p., 69,95 €.
